七日談—蔡咅璟個展

活動簡介

臺北當代藝術館將於 2026 年 4 月 25 日至 7 月 5 日舉辦「七日談—蔡咅璟個展」。本次展覽由蔡咅璟創作，結合臺灣葬禮中「作七」的概念，以及薄伽丘《十日談》的敘事手法，從一隻浣熊的死亡出發，探討城市中的動物與人類社會、自然世界之間的界線關係。

展覽作品包含錄像作品《七日談》、陶藝裝置，以及《The Birds of New York》系列，後者改編自紐約舊書店發現的 1960 年代動物圖鑑，並將鳥類置於現實中的紐約城市環境中重新詮釋。

活動內容

展覽簡介

藝術家自述

紐約是一座足以改寫自然尺度的城市。在一次偶然的機緣下，我參與了當地公園舉辦的賞鳥活動。賞鳥的過程中，我們意外發現了一隻死去的浣熊。原本所有人都心情愉悅地抬頭尋找生命，但當他們低頭看見那隻浣熊時，臉上不約而同浮現出一絲陰影。那一刻，我對這隻死去的浣熊產生了好奇。之後我每天都前往那座公園看他。幾天後他消失在公園裡。我將他躺過的那片土壤帶走製成餐盤。每天使用這個餐盤吃飯。他是我在紐約的第一個動物朋友，陪伴我度過了漫長的駐村時光。

「七日談」結合臺灣葬禮中「作七」的概念，以及薄伽丘（Giovanni Boccaccio）的《十日談》（Decameron），從這隻浣熊的死亡出發，探討城市中的動物——牠們生活在人類社會與自然世界的界線之間。展覽作品除錄像作品《七日談》外，另一部分為《The Birds of New York》與陶藝裝置。《The Birds of New York》來自我在紐約舊書店中發現的一批經典動物圖鑑《美國鳥類》（The Birds of America）的復刻版本，被書商裁切為單張販售；依尺寸與紙質推測，應為1960年代的版本。對我而言，這些插圖極具吸引力——鳥類與牠們所處的自然，被凝結在畫面之中。然而在現實生活裡，紐約的鳥類早已不屬於這樣的自然。牠們生活在由水泥構成的城市之中。因此，我修改了這些圖鑑的背景，讓鳥類回到牠們實際所處的環境。

這些繪畫以動畫的形式，成為《七日談》各章節中的敘事。所有作品彼此獨立卻相互交融，最終共同指向同一片天空——一個仍在生成中的自然。

作品介紹

《The Birds of New York》

《七日談》

講者/表演者

藝術家介紹

蔡咅璟

蔡咅璟，1986年出生於嘉義，現工作生活於臺南，從小就喜歡動物，近年創作主要處理人與動物之間的關係，認為現今的世界人類發展出極其複雜的生存模式與動物的關係也變得極其複雜，在這樣的結構底下該如何去思考或者產生與動物之間例外的關係似乎有其必要性。

曾於2022年榮獲高雄藝術獎大獎，同年在伊日藝術計畫舉辦的個展入圍第21屆新藝術獎決選。作品曾於臺北市立美術館、臺北當代藝術館、高雄市立美術館、臺南市美術館、嘉義市立美術館和釜山市立美術館等機構展出。2025年於紐約國際工作室與策展人計畫（ISCP）駐村。

時間與地點

• 展覽期間：2026 / 04 / 25（六）至 2026 / 07 / 05（日）
• 展覽時間：10:00 - 18:00
• 展覽地點：MoCA STUDIO
  臺北市中正區愛國西路 2 號

主辦單位

• 臺北市文化基金會
• 臺北當代藝術館

教育活動

活動名稱	活動地點	活動時間
[活動名稱未明確標示]	當代館一樓活動大廳	2026/06/27（六） 14:00 - 15:30