喬賽爾門 - 馬努基安吉他二重奏音樂會 2026 FIGF Jousselme-Manoukian Duo Concert

2026 年是「福爾摩沙國際吉他藝術節」創辦 20 週年，繼承 2006 年起「古典新局、國際同步」的策展精神，本系列特別邀請活躍於歐洲樂壇的法國吉他名家雷米．喬賽爾門（Rémi Jousselme）與特里斯坦．馬努基安（Tristan Manoukian），帶來極少在臺灣出現的吉他二重奏專場，作為本屆藝術節的重要國際篇章。兩位音樂家長年以獨奏、室內樂與當代創作見長，近年更以二重奏形式活躍於法國與歐洲各地音樂節與美術館計畫，從經典改編到實驗性創作，持續拓展吉他在今日音樂場景中的角色與可能。雷米．喬賽爾門是當代法國最具辨識度的吉他演奏家之一，曾在比利時「吉他之春」（Printemps de la Guitare）國際大賽勇奪首獎，並錄製多張從浪漫派到當代作品的專輯，曲目橫跨巴西音樂、現代派與武滿徹等作曲家，被樂評形容為兼具深度與細膩聆聽的演奏者。特里斯坦．馬努基安則在獨奏、室內樂與編曲領域都非常活躍，除了在多項國際吉他大賽獲獎，也長期為歌劇、藝術歌曲與電影音樂創作吉他改編，作品由多家歐洲出版社發行，並與美術館與跨界計畫合作，常在不同空間為觀眾打造「量身訂做」的聲響場景。兩人組成的二重奏，曾在法國多座城市與美術館推出主題專案，如以紐約為靈感的「New York, New York」、以美國作曲家音樂為核心的策展演出，以及與裝置藝術結合的現場計畫，曲目從武滿徹（Toru Takemitsu）、Chick Corea，到皮亞佐拉與多位當代創作者，展現兩把吉他在節奏、音色與結構上的高度默契。在他們的詮釋下，吉他不再只是親暱的獨奏樂器，而像是一座能自由切換光影與空間感的聲響劇場，有時透過纖細的輪指與泛音描繪出幾近靜止的畫面，有時又以強烈節奏與複雜和聲構築出如同室內樂團般的氣勢。本場「喬賽爾門－馬努基安吉他二重奏」預計以「當代視野下的吉他風景」為主軸，從浪漫或印象派色彩的作品出發，延伸至武滿徹、巴托克、爵士及民謠意象等不同語彙，並可能選入兩人近年備受好評的改編，如 Chick Corea〈Children’s Song〉、Meredith Monk〈Folkdance〉等，讓觀眾在一晚之內聽見多重時空與風格在二重奏形式中的交錯。節目將兼具旋律性與探索性，既有讓人哼得出來的主題，也有透過和聲與節奏重組帶來的新鮮感，適合第一次接觸古典吉他的聽眾，也能滿足熟悉曲目的資深樂迷。與傳統以技術炫技為主的吉他演奏不同，喬賽爾門與馬努基安更重視「兩個聲部之間的對話」。他們常以非常細緻的動態與音色變化，將同一個動機在兩把吉他之間來回傳遞，讓聽者好像置身於一場室內樂排練，能清楚感受到聲線如何交會、分離，再度聚合。這種建立在長期合作上的默契，使他們能在現場保有高度的即興反應與呼吸感，即便是嚴謹結構的作品，依然保留著當下只此一回的生命力。「福爾摩沙國際吉他藝術節 20 週年」以「回望傳承、面向世界」為策展主軸，期望在回顧過去二十年與多位國際名家合作的同時，也把目光投向當代正在發生的創作與演奏趨勢。喬賽爾門與馬努基安的到來，不僅是將歐洲最新的吉他二重奏樣貌帶到臺灣舞台，更希望在與本地觀眾、學生及音樂工作者的交流中，激發新的合作與想像。對一般觀眾而言，這是一場可以在旋律與節奏之間自在遊走的聆聽之夜；對音樂科系學生與專業樂手而言，這更是一堂關於「如何在二重奏中找到自己的聲音」的現場示範。無論你是第一次走進吉他音樂會，或已熟稔各種經典曲目，都將在這場二重奏中，重新感受到吉他不僅能溫柔低語，也能在兩人的默契碰撞之下，綻放近乎管弦樂般的廣度與張力。