北影「德黑蘭：影史回顧」亮點揭曉二十一部經典瑰寶 大師阿巴斯與伊朗新浪潮巨擘領銜 傳奇禁片《囚土》首登台灣大銀幕

北影「德黑蘭：影史回顧」亮點揭曉二十一部經典瑰寶 大師阿巴斯與伊朗新浪潮巨擘領銜 傳奇禁片《囚土》首登台灣大銀幕

2026年台北電影節「焦點城市」單元鎖定德黑蘭，今（24）日隆重揭曉「影史回顧」單元片單。嚴選21部見證伊朗電影起飛與轉型的經典瑰寶，領銜之作包含伊朗20世紀最具影響力的女詩人芙茹弗・法洛克扎德唯一影像遺珍《房屋是黑的》、大師阿巴斯．基亞羅斯塔米辯證集體抉擇的《一個課堂兩種情境》，以及開啟「伊朗新浪潮」先河的《磚與鏡》。從1960年代先鋒美學、1970年代「自由電影」實驗革命，到享譽國際的大師早期影像，本單元將帶領觀眾橫跨半世紀，重回1979年伊斯蘭革命前的第一波伊朗電影新浪潮，直視伊朗影人如何在限制中點燃光影火種，開闢出驚艷世界的影像蹊徑。

本單元精選多部奠定伊朗美學高度的巨擘之作，展現大師們如何以影像解構社會。傳奇女詩人芙茹弗・法洛克扎德（Forough FARROKHZAD）唯一遺珍《房屋是黑的》（The House Is Black），大膽進入麻瘋村凝視殘酷現實，將苦難昇華為震撼人心的影像詩；與之齊名的易卜拉欣．古列斯坦（Ebrahim GOLESTAN），在《磚與鏡》（Brick and Mirror）中藉由計程車後座的一名棄嬰，深刻探討都市現代性下的集體疏離與恐懼 。

而女性導演先驅馬爾法．納比利（Marva NABILI）的傳奇禁片《囚土》（The Sealed Soil），在未取得官方許可下祕密拍攝，透過一名在偏遠村落渴求獨立的少女，以大量長鏡頭與極簡對白捕捉性別枷鎖下的掙扎，宛若伊朗版《珍妮德爾曼》，為伊朗新浪潮補上了極其珍貴的女性視角。

諾斯拉圖拉．卡里米（Nosratollah KARIMI）的《馬車夫想婚頭》（The Carriage Driver）則走入常民生活，以辛辣幽默的喜劇節奏解構傳統婚嫁價值；而達里希．梅赫朱伊（Dariush MEHRJUI）在《令人討厭的郵差的一生》（The Postman）中，透過郵差被地主階級壓迫的命運，構築出一則充滿張力的政治與權力寓言 。

此外，帕爾維茲．薩亞德（Parviz SAYYAD）深具批判色彩的《這不只是個愛情故事》（Dead End），以冷峻筆觸描繪軍情偵緝下的心理困局，展現強大的敘事張力 。索赫拉布．沙希德．薩雷斯（Sohrab SHAHID SALESS）則以極簡冷靜的《鐵道盡頭》（Still Life）撼動影壇，透過年邁鐵道員日復一日的生活寫照，開創了去敘事化的寫實美學 。

而阿米爾．納德瑞（Amir NADERI）在《換我吹了沒？》（Harmonica）中，藉由一支口琴引發的同儕權力鬥爭，精準剖析人性的控制與索求，並在《等等》（Waiting）中以純粹的光影運作，捕捉烈日下少年純粹卻焦灼的渴望。這系列作品透過大師們多元的美學視點，共同建構出伊朗電影運動中對社會體制與人性處境的深刻辯證。